Gro Mukta Holter

GRO MUKTA HOLTER (f. 1976) er maler, grafiker, tegner og har også erfaring med offentlig utsmykning og installasjoner, bokprosjekter, samt en rekke kunst-designprosjekter både internasjonalt og nasjonalt.

Holter er utdannet med Master of Arts (MA) fra KHiO og har hatt studie/arbeidsopphold i Spania, Sør-Afrika, Cuba og Italia. Holter begynte å stille ut kunstverk allerede som 15-åring og har siden den gang hatt en omfattende rekke med både solo- og kollektivutstillinger. Hennes kunst er innkjøpt av flere offentlige instanser og samlere, samt privatkunder over hele verden. Hun har siden 2019 bodd og arbeidet parallelt fra Pietrasanta i Toscana, og i Oslo.

Tematikken i hennes arbeider er ofte relatert til eksistens, biologi, identitet, hukommelse, minner og mellommenneskelige relasjoner. Hun følger en figurativ og håndverksmessig tradisjon, og løser opp motivene med uventede vendinger, som kan ha ekspressive eller surrealistiske tilsnitt.

I kunstnerskapet regjerer det en gjennomgående sterk koloritt, som kan gi assosiasjoner til Østens antikke tekstilhistorie, i kombinasjon med visuelle mønsterformasjoner inspirert av Ukiyo-e. Kunstretningen Ukiyo-e blomstret under Japans Edo-periode (1603-1858), hovedsakelig i form av fargerike tresnitt. Bildene skildret scener fra folks hverdagsliv og er en viktig del av japansk kulturhistorie.

- I mitt kunstnerskap dykker jeg dypt inn i kulturelle og identitetsmessige tematikker. Min oppvekst som adoptert fra Dhaka til Norge i 1976, og det faktum at jeg er uvitende om mitt biologiske opphav, er kilden til en uendelig undring og søken knyttet til identitet, arv og miljø. Jeg er overbevist om at våre verdier og holdninger i stor grad formes av våre barndomsminner og oppvekst. Gjennom et figurativt formspråk utforsker jeg de komplekse og universelle følelsene knyttet til eksistensialisme, kulturarv, savn og tilhørighet. Denne utforskningen er ikke bare en intellektuell øvelse, men en dyp personlig reise som jeg verdsetter like mye som det håndverksmessige aspektet av min kunstneriske prosess.