Christine Balsløws verden av glass
Christine Balsløws verden av glass
Som så mange andre glasskunstnere begynte Christine Balsløw sin karriere som keramiker. De siste årene har det bare vært glass, og glasset bruker hun som maleren bruker sitt lerret. Med metall og oksider, med tekstil og farger skaper hun bilder på glass.
Christine Balsløw lager bilder på glass, hun arbeider med en teknikk som kalles fusing, det vil si at hun arbeider med to glassplater som smeltes sammen og eventuelt formes. Hele 850 graders varme må til for at motiv og glass blir til ett!
Som så mange andre er Christine fascinert av det gjennomskinnelige i materialet. Et glass-bilde som henger foran et vindu endrer seg kontinuerlig! Enten solen stråler eller det er tett skydekke – glass viser seg stadig fra nye sider – og fargene endres. Og på kveldstid, med en nattsvart himmel utenfor vil belysningen inne bringe fram helt andre nyanser.
- Det er naturen som er min største inspirasjonskilde, sier Christine Balsløw.
- Det er det grå og sorte svaberget, gamle industribygg. Og har du sett ordentlig på et stykke rustet metall? Det er så utrolig vakkert.
Det er naturens farger og materialer som er utgangspunkt for det meste av hennes arbeider. Men hun har også laget vakre fat med blondemønster ved å bruke en gammel gardin som mønster. Når man først kjenner materialene og prosessen er det så mangt man kan eksperimentere med. Balsløw arbeider mye med store format. Hun har blant annet levert utsmykningsarbeider til Høvik Verk Skole, Hotell Nordlys i Bodø og Kafè Vigeland i Oslo. Det største formatet hun har arbeidet med er 120 x 76 cm, til vanlig holder hun seg gjerne innenfor 55 x 55 cm.
Motivene skaper hun, med blant annet aluminium, kobber og diverse slagmetaller – det må bare tåle 850 grader. Hun maler med oksider og fargestoffer – og hun velger å male med rulle. Penselstrøkene er hun ikke så begeistret for. Eller hun bruker sprøyteflaske, for eksempel når hun skal lage prikker. Det gjelder å holde tunga rett i munnen – for de fleste materialer og farger endrer seg i oppvarmingsprosessen. Det er selvsagt noe av spenningen – at man ikke kan styre det hundre prosent.
Mange av Christines bilder lages for å henge foran et vindu – andre for vegg. Dette tar hun selvsagt hensyn til når hun planlegger hvordan bildene skal monteres. Her skal det ikke lages hull i etterkant. Glass som skal henge på vegg må litt ut slik at lyset slipper til fra baksiden, derfor har hun også funnet en egen metode for oppheng.
Christine Balsløw gikk på Kunsthåndverkerskolen i Kolding, Danmark, hun har gått på Granums Tegne og Malerskole i Oslo, Denor Keramikk i Oslo og hun har tatt Kunsthøyskolen i Holbæk, Danmark. I mange år hadde hun eget verksted i København, siden 1994 har hun hatt sitt verksted i Bærum.
Det har blitt mange utstillinger, også i Sverige og Danmark. Vi kan nevne Charlottenberg, Kunstindustrimuseet, Illums Bolighus og Den Permanente i København, og hun ble tildelt den Danske Kunsthåndverkerprisen i 1983. I Norge kan vi nevne separatutstillinger på Galleri Plut i Oslo, Galleri Soon, Galleri Allè i Oslo og Hamar Sagbladfabrikk. I tillegg har hun deltatt på en mengde kollektivutstillinger over hele landet. Siste utstilling var i oktober 2009 i Det gule Huset i Bærum, i november blir det Drammen Museum og i desember kan man se arbeidene hennes i Bærum Kunstforening.
Glassarbeidene til Christine Balsløw kan du se hos Norway Designs i Oslo, Det Gule Huset i Bærum og på hennes atelier på Fornebu.
Vil du vite mer? Gå inn på Christines hjemmeside www.arcticbranding.com/christineb/
Tekst: Kari Osvold
Foto: Jens Magnus og Christine Istad