Den internasjonalt ledende kunstmessen Art Basel
Den internasjonalt ledende kunstmessen Art Basel
Hvert år åpnes dørene for det beste fra den visuelle kunstens verden. Dette tiltaket, som en liten gruppe lokale gallerister startet i 1970, tiltrekker i dag 60.000 deltakere - kunstnere, kuratorer, gallerister, samlere og et entusiastisk publikum - til kunstbyen i det nordlige Sveits.
Galleriene - 300 fra hele verden, valgt ut blant 1.100 søkere, opptar mest plass med presentasjonen av totalt 2.500 kunstnere.
Verdens beste utvalg av tidsaktuell kunst - men også forrige århundrets største navn. Høy kvalitet og stor variasjon kjennetegner utvalget av maleri, grafikk og tegning, foto, internett- og videokunst, skulptur og installasjon. Som i dagens mote synes det meste å være akseptert. Og prisene – de varierer fra et par tusen til flere millioner Sveitserfranc.
Under tema ”Art Unlimited” vises enkeltkunstneres produkter. Til sammen 60 originale, storformatarbeider, som ikke passer i noen standard ”bås”. Og mange av arbeidene er skapt spesielt for Art Basel.
”Art Statements” promoverer 27 utvalgte enkeltarbeider av kommende kunstnere verden over. De er representert av gallerier, de fleste under 40 år. De to beste kan vente seg solide pengepriser. Dessuten kjøper sponsoren, et forsikringsselskap, et arbeid av hver vinner. Disse skjenkes til to viktige, europeiske museer.
Verdensomspennende gallerirunde
- fra Düsseldorf til Sao Paulo og Tokyo.
Når du slentrer omkring i timevis – er du ikke alltid like oppmerksom. Inntrykkene strømmer ustoppelig på. Det myldrer rundt deg av tusener andre kunstinteresserte. Alle vil se, informeres og inspireres. Galleriene tilbyr stort og smått, oppsiktsvekkende og diskret, humoristisk, frekt og fargesprakende. Inntrykkene hoper seg opp og bena verker. Du sløves. Men bare til en viss grad. For med autopiloten på, vekkes du jevnlig og rykkartig av (for deg) sterke, visuelle øyeblikk.
Galleri Mayer i Düsseldorf gav et slikt oppvåkingsstøt. Tre stiler, som fremhevet hverandre. Mot Frank Stellas saklige, vertikale, fluoriserende striper på et 226 x 275 cm stort lerret - sto John Chamberlain’s meterhøye, romantiske ”bukett” – ”klippet ut” av malt stål. Og på veggen bakenfor til venstre hang to av Robert Longo’s svart-hvite Starbuck-bilder. Kulltegninger på papir bak glass, perfekte som retusjerte svart-hvitt fotos. Representanter fra Longo’s futuristisk verden. Fremmed og uhyre fascinerende.
Kunst uten grenser
En kjempehall gav rom for kunstnernes grenseløse markeringer – både fysisk og mer filosofisk sett. Midt inne i et kvadratisk rom hadde tyskeren Sigmar Polke plassert en meteoritt – og på hver av de fire veggene omkring ett stort bilde i serien ”Cloud Paintings”. Polkes interesse for ”høyere makter” kom tydelig frem. De fire oppspente polyesterdukene var påført giftiggul harpiksmasse. På sin ren-nende vei nedover flaten, oppsto de underligste former. Igjen trollbandt Polke med sin mystikk! For atmosfæren var uforklarlig og magisk i dette lille avlukket.
Guo Fengyi, en 67-årig kvinnelig kunstner fra Kina, viste sin komposisjon: ”Long March Space” - meditative kulepenntegninger på lange papirremser. Hun sier at hun starter med et tankepunkt og lar hånden flyte fritt med energiene som utløses. Guo Fengyi formidler på en moderne måte gammel kinesisk tradisjon og filosofi.
Pascal Marthine Tayou, fra Camerun, arbeidet syv år på sin formløse monsterskulptur av makulert, hvitt papir. - ”Le Versa du Vice Recto” er en reaksjon på våre overdimensjonerte administrative systemer, forklarer han og fortsetter: - Ved å resirkulere folks minner gir jeg dem form av en monumental ”mental” skulptur.
Bare det er stort!
Tatjana Doll’s maleri, ”Container Ship” fra 2009, med en bredde på nesten ti meter, forestiller akterdelen av et containerskip. Lasten, i form av 24 mindre enheter, besto av fire rekker med hver seks bilder à 190 x 160 cm. Skikkelig ”wow-dimensjoner”!
En enorm, flere meter høy, sirkelrund og lukket ”silo” i tre, gir selvsagt et helt annet inntrykk. Innenfor var et imponerende vinterpanorama, som folk sto i lang kø for å se. Og på dag to var kjempen solgt!
På plassen utenfor messehallene presenteres ”Public Art Projects” arbeidene til åtte internasjonalt anerkjente kunstnere i løpet av sommeren. Det dreier seg ikke om en tradisjonell skulpturutstilling, men om å tilføre noe nytt og i øyenfallende i det offentlige rom.
Her ser vi Mark Handforth’s ”Platz” fra 2007 – og fotoet viser størrelsen.
Det tar dessverre for mye plass å nevne alle messens omfattende program, diskusjoner, kunstfilm og paneldebatter, bokpresentasjoner og -signeringer, samt navn på involverte sponsorer og museer - og verdens første Art Opera.
På www.artbasel.com får du vite mer – og kan planlegge et besøk i 2010.
Tekst og bilder Aase Rostad
”Long March Space” - kulepenntegning + detalj