Lohne arbeider med grafikk og maleri (shaped canvas) og har utført mange utsmykninger. Hun bruker fotooverføringer i kombinasjon med tradisjonelle teknikker.

Førstekonservator Einar Wexelsen ved Haugar Vestfold Kunstmuseum skriver om Lohnes kunst i katalogen til utstillingen i Kunstverket Galleri 2004 (utdrag): Lohne var en av de første her til lands som benyttet seg av "Shaped Canvas" - en omforming av det tradisjonelle maleriformatet til lerretet hvor formen i seg selv er uttrykksbærende. Kontrasten, men også dialogen mellom billedflatens ofte vare og poetiske uttrykk og verkets markante ytre form har vært et gjennomgående trekk ved hennes abstraksjoner helt siden slutten av 1970-tallet. I likhet med mange av sine kolleger går hun tett inn på naturen og løsriver enkelte elementer fra enhver stedsbeskrivelse. Men hennes verk har et særpreg hva form og innhold og ikke minst teknikk angår. Hun tar også motivet ut av sin sammenheng og gir det status langt utover det konkrete som et begrep for noe allment og universelt med en eksistensiell dimensjon. I sine forsøk på å avdekke naturens skjult krefter og prosesser, får hun hjelp av treets årringer eller en forvitret steinflate sagt noe vesentlig og generelt om tidsdimensjonen og om nedbrytningsprosesser som alle levende organismer er underlagt. I hennes nyeste arbeider er det i første rekke treets organiske strukturer som går igjen.